2018. augusztus 30.

DAVID GARRETT NEM TUDNA A SZÍNPAD NÉLKÜL ÉLNI - Interjú a stern.de-nek


David Garrett nem tudna a színpad nélkül élni

| stern.de | SpotOnNews | Megjelenés: 2018.08.28., 14:38

Hogy mi várja David Garrett rajongóit az új turnén, és miért nem tartja magát szívtiprónak, a hegedűművész elárulja ebben az interjúban.

Új "Unlimited - Greatest Hits"-turnéján David Garrett 10 éves crossover-jubileumát szeretné megünnepelni
Fotó: Pedro Becerra

"A legjobb dolgok megtörténnek, és hagynunk kell őket megtörténni," mondja David Garrett (37, "Rock Symphonies"). A SpotOnNews hírügynökség találkozott a sztárhegedűssel, és "Unlimited” elnevezésű jubileumi turnéjáról, hátproblémájáról és a hiúságairól beszélgetett vele.

Miben különbözik új albuma, az "Unlimited" az előzőktől?

- A tízéves crossover jubileum alkalmából kitaláltuk, hogy 2018 októberében kiadunk egy best-of albumot. Ezen lesz négy szám, amiket erősítő nélkül és új feldolgozásban játszunk fel, ill. hat új szám is. Nagyon fontos volt számomra, hogy a rajongók egy hagyományos "Greatest Hits" albumhoz képest valódi hozzáadott értéket kapjanak.

Májusban egy új crossover turnéval tér vissza a németországi színpadokra. Mire számíthatnak a rajongók?

- Természetesen az alap a CD lesz. Sok számot fogunk játszani az elmúlt tíz évből, részben olyan darabokat, amelyeket különösen szeretek. A legkülönbözőbb műfajok csodálatos keveréke lesz. Ezért is a címe: "Unlimited". Mert soha nem állítottam magam elé korlátokat a zenében.

2018. augusztus 29.

A sokoldalú hegedűművész - Baleset és teltház

2007. december 27-én olyasmi történt, ami minden hegedűs rémálma: a londoni Barbican Centerben adott koncert után gyorsan összepakolta a holmiját, mivel a családjával ment enni. 
Esett az eső és vizes volt a kijáratnál lévő kőlépcsősor - plusz David sietségében magán hagyta a koncertcipőjét. Elcsúszott a lépcsőkön és ráesett a hegedűtokjára, amely a hátán volt, majd így csúszott tovább lefelé. 
A sokkon kívül semmi baja nem lett, de ugyanezt nem lehetett elmondani a hegedűjéről. A tokot kinyitva fény derült a kárra: a hegedűtető több helyen is jelentős mértékű repedést szenvedett, ilyen állapotban már nem lehetett játszani rajta. 
David később így írta le a pillanatot: "Olyan volt, mintha elvesztettem volna egy barátomat." Guadagnini-hegedűjét egy New York-i mester javította meg, hét hónapba és 60 000 angol fontba került. Az esetről bővebb részletek itt olvashatóak: Hegedűk - A Guadagnini I.

De ez a szörnyű eset sem tarthatta őt vissza, a média állandó és mind gyakoribb jelenlétének köszönhetően egyre ismertebb lett; a koncertjei utáni érdeklődés egyre csak nőtt, és mindez nem sokkal azután, hogy a lemezkiadó cége szerint a crossover-tervei nem hoznak majd számára sikert. 

A DEAG viszont örülhetett, hiszen a 2008-as év elején zajló németországi koncertek mind teltházasak voltak, és a nagy érdeklődés miatt nagyobb csarnokokba kellett áttenni őket. 
Ugyanez történt David klasszikus koncertjeivel is, amelyek közönségének átlagéletkora sokkal alacsonyabb lett, ellentétben az azelőtt tíz évvel megrendezett koncertjeihez képest - ezzel a terve, miszerint a crossover segítségével fiataloknak csinál kedvet a komolyzenéhez, úgy tűnt, mindenféle negatív jóslat ellenére bevált. 
Az előadásait viszont a szigorúan klasszikus szemléletűek kritizálták, és a sajtóban nagyobbrészt nem pozitív volt a megítélésük. Minden kritika ellenére David továbbra is helytállt a színpadon klasszikus zenészként: 2008 elején például az Izraeli Kamarazenekar karmesterének meghívására, a Classical Brit Awards díjkiosztón, Milena Chernyavska zongorista szólóest-sorozatán és a svájci Verbier fesztiválon is fellépett.

_______________________________________________


Kapcsolódó írások:

David Garrett négyévesen kezdett hegedülni
Az első versenyét ötévesen nyerte meg
Játékautó, az első tanárok, kemény munka és tévéfellépés
Találkozás Ida Haendellel: David Garrett a világ egyik legnagyszerűbb ifjú hegedűse
Lemezszerződés 13 évesen

Találkozás Isaac Sternnel: "Emlékeztetnem kell magamat arra, hogy valóban csak tizennégy!"


Még több információ és érdekesség: David életrajzában.

2018. augusztus 28.

David az edzőteremből üzent

David nemrég posztolt Twitteren egy fotót, amin az látszik, hogy edzőteremben van. Ez azért nagy szó, mert ezek szerint már teljesen rendbe jött a porckorongsérv után.

"Formába hozom magam a közelgő turnéra! Nagyon hiányoztok, és már alig várom, hogy megint zenélhessek nektek!"

Légy a rajongói mozaik része! Unlimited címmel októberben válogatásalbum!

Fotó: Christoph Köstlin

Tegnap, körülbelül egy órával a 2019-ben induló, "UNLIMITED - Greatest Hits - Live 2019" nevű turnéval kapcsolatos hír után megjelent egy újabb, a rajongók számára izgalmas írás is (FB | TW | INST | honlap):

"Légy része az új albumomnak, az "Unlimited - Greatest Hits"-nek, ami októberben jelenik meg! 500 ember közületek egyedülálló lehetőséget kap: a fotójával rajta lehet a CD-füzetben lévő poszteren.
 

További információk arról, hogyan tudjátok feltölteni a képeteket, itt: https://contest.universal-music.de/david-garrett-mosaik/ "

A honlapon lévő feltételek magyarul, azaz milyen fotót tölts fel a rajongói mozaik poszterhez:

Szélesség: 500 és 2500 pixel között legyen
Méret: 150 KB és 2 MB között
Formátum: JPG, vagy RGB
Alakja: téglalap, vagy négyzet
Jól felismerhető portré, mint egy profilkép
Kizárva: pornografikus tartalom, reklámtartalom

Határidő: 2018.09.05., 16:00


2018. augusztus 27.

Új turné a legnagyobb slágerekkel

David közösségi oldalain (FB | TW | INST) és honlapján augusztus 27-én a következő meglepetés érte a rajongókat:

"Idén ünneplem, hogy 10 éve lépek fel crossover műsorral, és borzasztóan örülök, hogy az együttesemmel és a Frankfurti Új Filharmonikusokkal 2019-ben az "UNLIMITED - Greatest Hits - Live 2019" nevű show-val ismét színpadra léphetek Németországban, Ausztriában és Svájcban.
Eljátsszuk az utóbbi évek legjobb számait új feldolgozásban, és most először hallhattok engem erősítés nélkül is. Szerdán, augusztus 29-én indul a jegyelővétel, 10 órakor az Eventim.de oldalon.

Ma és holnap a következő tévéműsorokban mutatom be a turnémat:

2018. augusztus 26.

A sokoldalú hegedűművész: Virtuoso album - bemutatkozó video

David Garrett első crossover albuma a (Free) Virtuoso [infó itt] 2007-ben jelent meg, küzdelmes időszak után. Az alábbiakban a hozzá kapcsolódó, bemutatkozó videó magyar fordítása olvasható, az albummal kapcsolatos résztől. Előtte az életéről mesél olyan dolgokat, amelyekről már írtunk itt a blogban [lásd. oldal alja: Kapcsolódó írások] 


02:07-től [Toccata]

Habár már sok albumot készítettem, ez nagyon sokat jelent nekem, mert felelős voltam a zeneszerzésért, az átiratokért, és a producer is én voltam. Az album dalai nagyon különböznek egymástól. Az egyik számot nagy mértékben a Metallica irányában írtam, a másik inkább az R'n'B ritmushoz van nagyon közel, aztán persze vannak más darabok is, mint a Dongó, amit átírtunk, de meghagytuk hagyományosan zenekarral, és nem használtunk más technikai felszerelést.

2018. augusztus 20.

A sokoldalú hegedűművész - Az áttörés

Davidnek elég hamar rá kellett jönnie, hogy a zenei világ nem várt rá, amíg ő New Yorkban tanult. A zsebében volt ugyan a világ egyik legrangosabb zeneiskolájának a diplomája, de már évek óta nem volt lemezszerződése, és a csodagyerek-státusszal sem ment már semmire. 

2004-ben volt néhány klasszikus zenei fellépése Európában, például a brit Királyi Filharmonikus Zenekarral, Leonard Slatkin vezényletével Csajkovszkij hegedűversenyével lépett fel, és két vendégfellépés során a Saar-vidéki Állami Zenekarral Jiří Kout karmestersége alatt Brahms D-dúr hegedűversenyét (op.77.) adta elő.


delmue | 3., 4.: Brazília | david-garrett-fans.com


2005 júniusában Dél-Amerikában lépett fel. Paula Peluso zongoraművésszel. Brahms (Op.78.), Bach (BWV 1001) és Beethoven (Op.96.) szonátákat adott elő Buenos Airesben.

2018. augusztus 18.

Crossover, műfajkeresztezés - mi is ez, mi a célja?

Kapcsolódó írás: A crossover kezdete

"Ahogy közelebb kerülsz a klasszikus zenéhez, úgy más füllel hallgatod a többi zenét. Egy bizonyos fejlődés beindul, még ha nem is tudsz róla, de jobban odafigyelsz a hangszerelésre, a különböző hangokra, és ha elkezded egy kicsit ilyen irányba képezni a füledet, a jazz elkezd valami egészen mássá válni. A vicces az, hogy a zenészek, mindegy, hogy rockerek vagy jazz-zenészek, vagy R'n'B, mindegyik valahogy klasszikus zenét tanult, és klasszikus szemszögből értelmezi a dalszerzést." (A3)

A crossover kifejezést főként David saját szavaival járjuk körül:

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -



"Mindig elsősorban klasszikus hegedűsnek tartom magam. A crossover egy nagyon tág fogalom, ha kicsit pontosabban akarnám megfogalmazni, akkor végérvényben olyasvalaki vagyok, aki nagyszerű zenét tolmácsol, legyen az klasszikus, pop-rock, vagy jazz. A felelősség abban rejlik, hogy mindenféle zenéből ki tudd hozni a legjobbat ezzel a hangszerrel, persze, a klasszikus zene mindig az otthonom volt és az is marad." (KK)

"Ezzel egy csodálatos hidat lehet ácsolni." (KK)

"Szeretném a klasszikus zenét egy új közönséghez közelebb vinni, ez életem végéig szívügyem lesz" (SB)

2018. augusztus 14.

Plusz koncert Mexikóban

David hivatalos közösségi médiaoldalaira (FB | TW | INST) és honlapjára is kikerült, hogy még egy koncert is lesz Mexikóban, a szokásos hatalmas érdeklődés miatt. A turné többi időpontja itt olvasható.


2018. augusztus 13.

Egy csodagyerek ifjú évei - A crossover kezdete

New York, a tanulmányok, a normális élet és az új barátok megváltoztatták Davidet. Fiatal felnőttként mindazt behozta, ami kimaradt a tinédzserkorából. Kísérletezett ruhákkal, hajviselettel, tetoválásokat csináltatott, kontaktlencsére cserélte a szemüvegét, és különböző stílusokat próbált ki: hol feketére festett hajat és gót stílust, hol ismét hip-hop, vagy heavy metál irányzatot. Évfolyamtársaival és barátaival hétvégente a klubokba járás alkalmával mindig újabb zenei irányzatokat fedezett fel. Elkezdett kísérletezni a hegedűvel és a szórakozóhelyeken hallott kedvenc számait kezdte játszani. A jazz-szakos évfolyamtársaival lógott és megtanult rögtönözni. Mindenféle zenei stílust gyakorolt, felfedezte, hogy sok hasonló van bennük és elkezdte egymással kombinálni őket.

"A rock-, pop- és dzsessz zenével természetesen már gyerekként megismerkedik az ember. A gondolat, hogy talán ki lehetne próbálni ezeket a hangszeremmel is, nem tőlem származik, hanem a New York-i tanulmányaim idején azoktól az egyetemi hallgatótársaimtól, akik nem klasszikus zenészek voltak, hanem színész-, vagy táncszakosok. Mivel gyakran felajánlottam, hogy a csoportoknak élő zenét szolgáltatok, nem klasszikus zenei kéréseket is kaptam, és megpróbáltam ezeket a hangszeremmel a lehető legjobban teljesíteni."

Egy party alkalmával megszólította egy ügynök, és megkérdezte, lenne-e kedve modellként dolgozni. David igent mondott, hiszen távol Európától senki nem ismerte hegedűművészként és egykori gyereksztárként. New Yorkban egyszerűen csak egy újabb, jól kinéző fiatal srác volt, aki a kifutón, vagy a fényképezőgép előtt bemutatta a legújabb divatot. Az új mellékállásában sok öröme tellett, újabb barátokra tett szert, és kellő mennyiségű elismerésben részesült, amikor például a divathéten márkás holmikban vonult a kifutón. Ezenkívül elmondása szerint rájött, hogy a divatvilágban vannak a legőrültebb bulik, amelyek néha vad tréfákkal végződnek a Broadway-en. Ez a "vad" élet természetesen nem határozta meg David mindennapjait, hiszen ennél sokkal jobban a szívén viselte a tanulmányait. Hétköznap fegyelmezetten dolgozott, hogy meglegyenek a feladatai, és ne jusson arra a sorsra, mint Londonban.

2018. augusztus 1.

Egy csodagyerek ifjú évei - New York, New York


"2001-ben költöztem New Yorkba, hogy Ichák Perlmannel tanulhassak a Juilliardon. Ez számomra akkor egy nagyon komoly zenei képzés volt, amely túlmutatott a puszta hegedülésen. Karmesterkurzus, kamarazene, partitúraolvasás, szolfézs, és mindenekelőtt persze zenetörténet. Minden olyan dolog, ami segít jobban megérteni a zenét. Enélkül a képzés nélkül teljesen más utat jártam volna be."

A Juilliard Schoolt 1905-ben azzal a céllal alapították, hogy gondoskodjon az Államok zenei előmeneteléről, és a Curtis Institute nevű chicagói intézménnyel együtt az ország legfontosabb zenei konzervatóriumaihoz tartozik. A Juilliard helyileg a Lincoln Centerben található, és a zenén kívül két másik területen is képzést nyújt: színészet és tánc. A felvételi vizsga a legnehezebbek közé tartozik, és a tandíj sem alacsony, de komoly befektetés a jövőbe. Sok itt végzett hallgató vált nemzetközileg elismert művésszé: például Robin Williams (színész), Kevin Kline (színész), Miles Davis (jazz trombitás, zeneszerző), Nigel Kennedy (hegedűművész), Barry Manilow (énekes, dalszerző), Wynton Marsalis (jazz trombitás), Nina Simone (énekesnő), John Williams (zeneszerző), Marcia Cross (színésznő), Jessica Chastain (színésznő), Val Kilmer (színész), Kevin Spacey (színész), Christopher Reeve (színész).

Eric Ewazen: "Felismertük a kivételes képességeit és elképesztő tehetségét."

David a New York-i Juilliard művészeti egyetemen zeneszerzéstant is tanult, mégpedig Eric Ewazentől, aki a következőket mondta róla:

"Különleges, szívből jövő és kifejező játéka elkápráztatta mindazokat közülünk, akiknek abban a nagy örömben volt részünk, hogy taníthattuk őt, és felismertük kivételes képességeit és elképesztő tehetségét." 

- olvasható a DailyMail interjúban.

Az Ewazen kurzusain tanultak alapozták meg David átdolgozásait.

 
Forrás: Deutschland, deine Künstler c. műsor | ARD | 2011


Egy kapcsolódó magyar esemény: az elismert professzor 2017 őszén a budapesti Zeneakadémián kurzust tartott.
 | Hivatalos honlapja: EricEwazen.com |